Night Stage erzählt von Matias, einem aufstrebenden Schauspieler, und Rafael, einem Politiker mit Ambitionen auf das Bürgermeisteramt von Porto Alegre. Aus Angst um ihre Karrieren halten sie ihre Affäre geheim – und testen doch immer wieder die Grenzen des Risikos, bei Nacht und im Verborgenen.
Der Film der Teddy-Preisträger Marcio Reolon und Filipe Matzembacher ist ein queerer Psychothriller voller Obsession, Lust und Machtspiele – irgendwo zwischen Brian De Palma und Paul Verhoeven.

Der Dokumentarfilm „Ohne Chefs – Demokratie bei der Arbeit“ von Filmemacher Mario Burbach zeigt eine Alternative zum „Arbeitswahn“: Selbstverwaltete Betriebe, die ihre eigenen Ziele und Arbeitsweisen festlegen – im Einklang mit den eigenen Vorstellungen von guter Arbeit.

Shoah, sagt Claude Lanzmann selbst explizit, „ist kein Dokumentarfilm – und gerade darin liegt seine Radikalität. Der Film verweigert Illustration und Erklärung. Statt Geschichte darzustellen, konfrontiert Shoah mit der Tatsache, dass es geschah.” Lanzmanns zentrale Einsicht lautet: Die Vernichtung der europäischen Juden entzieht sich der bildlichen Darstellung. Historische Aufnahmen, so notwendig sie als Dokumente sind, bleiben „Bilder ohne Vorstellungsvermögen“. Was nicht gezeigt werden kann, muss erzählt, verkörpert, gegenwärtig gesprochen werden.

Virgilio Villoresis moderne, visuell opulente Adaption des klassischen Orpheus-und-Eurydike-Mythos basiert auf der Graphic Novel „Poema a fumetti“ von Dino Buzzati.

Montag, 15. Juni 2026 | Schloßtheater, 19:00 Uhr

Jane Schoenbrun lässt zwei einsame adoleszente Figuren in die magische Welt einer Fernsehserie eintauchen.

Freitag, 5. Juni 2026 | Cinema | 22:30 Uhr

Teenager Owen schlägt sich durch sein Leben in der Vorstadt. Eines Tages führt ihn ein:e Mitschüler:in in die übersinnliche Welt einer mysteriösen Late-Night-Fernsehshow ein. Im fahlen Licht der Fernsehbilder bekommt Owens Realitätswahrnehmung zunehmend Risse.

Der Dokumentarfilm von Corinna Belz & Enrique Sánchez Lansch beleuchtet das Spannungsfeld zwischen Kulturerbe und postmoderner Gesellschaft.

Der Film zeigt die ungebrochene Anziehungskraft des Florentiner Museums mit der weltweit bedeutendsten Sammlung an Renaissancekunst und die Arbeit hinter den Kulissen als eine kollektive Anstrengung, eine nie endende, passionierte Sorge um die Erhaltung jahrhundertealter Meisterwerke bei gleichzeitiger Neuerung.

Alain Resnais Schlüsselwerk des französischen Films nach einem Drehbuch des Schriftstellers und Filmemachers Alain Robbe-Grillet.

Vom Nouveau Roman inspiriert, verwebt Alain Resnais kunstvoll die Zeit- und Realitätsebenen zu doppeldeutigen, labyrinthartigen Szenerien von faszinierender Bildkraft.

René Frölkes Film besteht aus Fragmenten mit vagen Zusammenhängen, er zeichnet kein kohärent erzähltes Künstlerporträt des rumänischen Schriftstellers Norman Manea

Weiße Schatten auf schwarzem Grund. Schwarze Worte auf Weiß. Eine Collage aus Fragmenten. Norman Manea: Rumänischer Schriftsteller, KZ-Überlebender. Beobachtet und begleitet. Daheim, auf Reisen, Vorstellungen und Lehre. Raum und Zeit für eine biographische Textur.

Regie: René Frölke, Deutschland 2014, 100 min., FSK o.Ang., Originalversion mit deutschen Untertiteln

Ruth Beckermanns Film basiert auf dem fast 20-jährigen Briefwechsel zwischen der Dichterin Ingeborg Bachmann und dem Dichter Paul Celan.

Text in Szene – gemeinsam mit der Duisburger Filmwoche – Freifläche

Montag, 4. Mai 2026 | Schloßtheater | 19:00 Uhr

Angela Summereder verbindet den historischen Text Melvilles mit der Gegenwart – Filmplädoyer von Alexander Scholz.